Ray Chen Plays Tchaikovsky （陈锐）演奏柴可夫斯基
2024 年 7 月 16 日星期二 – 晚上 8:00
尽情欣赏门德尔松的成长交响曲和柴可夫斯基优美的小提琴协奏曲。
爱乐者的福音，著名华裔小提琴家陈锐(Ray Chen )与著名指挥家 大卫·阿夫卡姆（David Afkham）、世界顶流洛杉矶爱乐乐团奉献的音乐杰作，伴您共度良宵。
陈锐(Ray Chen )将演奏柴可夫斯基的小提琴协奏曲，这首曲子以明亮的色彩开场，经过柔和的旋律和要求严格的华彩乐段，为终曲拉开了激烈的序幕。陈锐将他的专业知识运用到这首丰富而原始的杰作中，他重新定义了 21 世纪古典音乐家的含义。
大卫·阿夫卡姆（David Afkham）用门德尔松的 “苏格兰” 交响曲带领听众踏上充满冒险和交响乐的不列颠群岛之旅。门德尔松回想起他成年时去苏格兰旅行的美好回忆，在这首令人感觉良好的交响曲中重温了他的青春岁月。
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此次演出得到了帕萨迪纳艺术展示馆的慷慨支持。
小提琴家陈锐：他重新定义了 21 世纪古典音乐家的。陈锐的媒体影响力覆盖数百万人，他非凡的音乐才能传递给全球观众，这体现在他与世界各地一流管弦乐团和音乐厅的合作中。
陈锐最初因在耶胡迪·梅纽因 (2008 年) 和伊丽莎白女王 (2009 年) 比赛中获得一等奖而受到关注，他在欧洲、亚洲和美国以及他的祖国澳大利亚都建立了知名度。陈锐于 2017 年签约 Decca Classics，与伦敦爱乐乐团录制了他即将发行的专辑，此前他在索尼发行了三张广受好评的专辑，其中第一张 (Virtuoso) 获得了 ECHO Klassik 奖。
陈锐的知名度不断提高：他被《福布斯》评为 30 岁以下 30 位最具影响力的亚洲人之一；曾作为嘉宾出现在亚马逊的《丛林中的莫扎特》电视连续剧中；在法国巴士底日为电视观众现场表演；并在斯德哥尔摩的诺贝尔奖音乐会上演奏。
陈锐曾与伦敦爱乐乐团、国家交响乐团、洛杉矶爱乐乐团、匹兹堡交响乐团和旧金山交响乐团等合作演出，并将与柏林广播交响乐团和巴伐利亚广播室内乐团首次合作。他经常与里卡多·夏伊、弗拉基米尔·尤洛夫斯基、曼弗雷德·霍内克、丹尼尔·加蒂、基里尔·佩特连科等指挥家合作。
陈锐对音乐教育的承诺至关重要，他通过一系列将喜剧和音乐相结合的自制视频激励年轻一代的音乐家。通过他的在线推广，他的演出门票经常售罄，并吸引了全新的人群来到音乐厅。
陈锐出生于台湾，在澳大利亚长大，15 岁时考入柯蒂斯音乐学院，师从亚伦·罗桑德，并得到青年音乐会艺术家的资助。他演奏的是日本音乐基金会借来的 1715 年“约阿希姆”斯特拉迪瓦里小提琴。这把乐器曾为著名的匈牙利小提琴家约瑟夫·约阿希姆 (1831-1907) 所有。
指挥家大卫·阿夫卡姆：他以其无可挑剔的技巧和引人注目的艺术造诣而闻名，获得了全世界的赞誉，是他这一代最受追捧的指挥家之一。阿夫卡姆是西班牙国家管弦乐团和合唱团的首席指挥兼艺术总监，他自 2019 年 9 月起担任该职位。在此之前，阿夫卡姆自 2014 年以来一直担任该乐团的首席指挥，并取得了巨大的成功。
阿夫卡姆令人印象深刻的职业生涯以一系列广受好评的表演和与一些世界顶级管弦乐团的合作为标志。他曾与荷兰皇家音乐厅管弦乐团、伦敦交响乐团、爱乐乐团、柏林国家管弦乐团、柏林德意志交响乐团、慕尼黑爱乐乐团、法兰克福交响乐团、西南德意志广播交响乐团、维也纳交响乐团、法国国家管弦乐团、斯德哥尔摩皇家爱乐乐团、瑞典广播交响乐团、奥斯陆爱乐乐团、圣切契莉亚国立学院管弦乐团、NHK 交响乐团和首尔爱乐乐团等合作演出。
在巡演中，他曾与欧洲室内乐团、德累斯顿国家管弦乐团、德国不来梅室内爱乐乐团和马勒室内乐团合作演出。
阿夫卡姆经常在北美演出，曾指挥过坦格伍德的波士顿交响乐团、芝加哥交响乐团、克利夫兰交响乐团、洛杉矶爱乐乐团、费城交响乐团、明尼苏达交响乐团、匹兹堡交响乐团以及纽约的莫扎特音乐节管弦乐团。
洛杉矶爱乐乐团：
“它遥遥领先于其他美国管弦乐团，主要依靠自己过去的成就进行竞争。”
——《纽约客》的亚历克斯·罗斯
在音乐和艺术总监古斯塔沃·杜达梅尔的领导下，洛杉矶爱乐乐团通过致力于基础作品和大胆探索，呈现了一系列鼓舞人心的音乐。无论是在国内还是国外，洛杉矶爱乐乐团——被公认为世界杰出的管弦乐团之一——都在舞台和社区中引领开创性和多样化的节目，反映了乐团的艺术性并展示了其愿景。2023/24 赛季是该乐团的第 105 个赛季。
洛杉矶爱乐乐团在其三个标志性场地举办或举办了 250 多场音乐会：弗兰克·盖里设计的华特迪士尼音乐厅、福特剧院和著名的好莱坞露天剧场。在华特迪士尼音乐厅的冬季演出季，洛杉矶爱乐乐团将举办约 165 场演出，并举办音乐节、艺术家驻场演出和其他主题节目，旨在提升观众对管弦乐的体验。
自 1922 年以来，它的夏季主场一直是举世闻名的好莱坞露天剧场，这里汇聚了各个音乐流派的最优秀艺术家。
福特音乐厅坐落在一个占地 32 英亩的公园内，自 2019 年 12 月起由洛杉矶爱乐乐团管理，夏季演出季将举办音乐、舞蹈、电影和家庭活动等各式各样的活动，反映出洛杉矶社区的风采。
乐团与洛杉矶的合作远不止于场馆，还在学校、教堂和社区中心等多元化社区举办了广泛的演出。其影响力巨大、多方面的学习计划包括 YOLA（洛杉矶青年管弦乐团），灵感来自委内瑞拉革命性的 El Sistema。通过 YOLA，洛杉矶爱乐乐团及其社区合作伙伴现在为来自服务不足社区的 1,500 名学生提供免费乐器、密集音乐教学和领导力培训，使他们能够成为重要的公民、领导者和变革推动者。2021 年秋季，YOLA 开设了自己的永久性专用设施：由建筑师 Frank Gehry 设计的位于英格尔伍德的 Judith and Thomas L. Beckmen YOLA 中心。
该乐团还在国内和国际进行巡演，包括定期访问纽约、伦敦（乐团是巴比肯艺术中心的国际管弦乐合作伙伴）、巴黎和东京。作为其全球百年活动的一部分，乐团访问了首尔、东京、墨西哥城、伦敦、波士顿和纽约。洛杉矶爱乐乐团的第一次巡演是在 1921 年，自 1969/70 赛季以来，乐团每年都会进行巡演。
洛杉矶爱乐乐团发行了一系列广受好评的唱片，包括约翰·亚当斯和路易斯·安德里森音乐的世界首演，以及约翰内斯·勃拉姆斯、查尔斯·艾夫斯和安德鲁·诺曼音乐的格莱美奖获奖唱片。德意志留声机公司为纪念乐团成立一百周年发行了一套完整的盒装唱片。
洛杉矶爱乐乐团由富有的业余音乐家威廉·安德鲁斯·克拉克二世于 1919 年创立。沃尔特·亨利·罗斯韦尔成为该乐团的第一任音乐总监，任职至 1927 年；此后，有 10 位著名指挥家担任过这一职务。他们的名字是格奥尔格·施内沃格特 (1927-1929)；阿图尔·罗津斯基 (1929-1933)；奥托·克伦佩勒 (1933-1939)；阿尔弗雷德·华伦斯坦 (1943-1956)；爱德华·范贝努姆（1956-1959）祖宾·梅塔（1962-1978）卡洛·马利亚·朱里尼（1978-1984）安德烈·普列文（1985-1989）埃萨·佩卡·萨洛宁 (1992-2009)以及古斯塔沃·杜达梅尔（Gustavo Dudamel）（2009 年至今）。
