「环球影视」遇见生命里最美的声音–同期录音师张建玺
前言
对同期录音有无以言表的执着。以抓住清晰对白，收录全面环境，帮助后期还原真实场景为己任。坚信同期声有着不可替代的地位，坚韧地在现场奋斗，努力探寻最佳的现场录音方案。
人物简介
他参与过众多个长、短以及纪录片的制作还有电视节目若干，他参与过的作品有《寻龙诀》、《影》、《悬崖之上》、《大学》、腾讯综艺《仅三天可见》等。
“环球影视”专栏主持人向荣丹阳Sunny与同期录音师张建玺
远隔重洋，在洛杉矶“环球影视”的专栏主持人向荣丹阳Sunny与同期录音师张建玺进行了一次有意思的访谈。以下为采访问答。
本期看点：（干货分享）
- 兴趣是最好的老师
- 同期录音中的干货
- 奇遇纪录片
因为兴趣，所以选择
向荣丹阳 Sunny Xiang : 您为什么会选择做一名同期录音师？
张建玺：我觉得追随自己的喜好和自己的内心。我本科是在上海大学学习的影视工程专业，是以理科和工程类的方向考进去的，大学四年的时间前两年的时候一直读的都是各种工程类的知识，比如说什么数字电路、模拟电路、线性代数，都是非常工科、逻辑性的一些东西。同时也是影视工程，所以也学习了电视编导、剪辑、演播室技术一类的影视课程。后来大三要选择专业方向的时候，可以选择纯技术类的方向，亦或是影视制作方向的，比如说有声音、有剪辑等等，我觉得我对声音这方面的感知会更强一些，或者说更感兴趣一些，所以我就选择了声音方向。
我的研究生是在纽约大学理工学院读的，我当时读的是数字媒体，但是依然对电影很感兴趣，然后当时也认识了一些做电影的朋友，后来就以本科学习的非常有限的一些声音知识作为一个起点，进到他们的组里去帮他们做声音，然后就这样一步一步地在纽约开始以一个自由职业录音师的身份开始工作。后来我回到国内也延续了做同期录音师的选择。
我的研究生是在纽约大学理工学院读的，我当时读的是数字媒体，但是依然对电影很感兴趣，然后当时也认识了一些做电影的朋友，后来就以本科学习的非常有限的一些声音知识作为一个起点，进到他们的组里去帮他们做声音，然后就这样一步一步地在纽约开始以一个自由职业录音师的身份开始工作。后来我回到国内也延续了做同期录音师的选择。
向荣丹阳 Sunny Xiang : 您参与过多少部影片的制作？您觉得有什么想分享的？
张建玺：其实会比较杂。我在纽约主要是做独立的小片子和电影学院的学生作业，极少量地会做一些广告项目，从16年底回国之后我尝试了不少不同类型的影片：剧情片、纪录长片、平台类的网剧、访谈类的节目。同期和后期声音设计的工作，和更大的项目的声音助理的工作都有做过，基本上和声音相关的，又有画面呈现的东西，我都会尝试都去做，这样算起来几十部作品是有了。就像我刚才说的，但凡是声音领域里边有任何可以去做的东西，我都不惮于去尝试。
一开始大家会需要机会去积累人脉、磨练自己的能力，但到后期会有一个舒适圈，就会稳定下来，但我目前觉得自己还有足够的精力，还是想多去尝试，多遇到困难，然后多去解决问题。也是我自己觉得好玩，很享受这个过程，所以有坚持下去的力量。
影视行业是非常工业流程化的，但无论是谁其实都只是影视工业环节里的一个组成，任何一个人都没办法去决定一个项目的成败，虽然导演是承担最大的一部分，但电影都不是一个人独立完成的。现在我会清楚地认识到，每个人都是其中的一个小小的环节，只有大家一起合作才能完成一个伟大的事情。在越大的项目我就越是一个渺小的组成，所以我只要做好自己，专心做好自己那个部分就行了。
尊重是沟通的桥梁
向荣丹阳 Sunny Xiang: 您合作的艺人中，有什么趣事可以分享？
张建玺：其实录音师在拍摄的片场，无论是纪录片还是故事片，都是在现场，把被拍摄对象的谈话，听的最全的那个人。要从尊重被拍摄对象的角度出发，在汲取信息和保护隐私之间寻求平衡。拍摄这个行为既是一个工作，也是一个生活的行为，因为在片场也有休息、社交的时间，和拍摄对象和组员都会有交流，有这样张弛有度的生活才能更好地完成工作。这更要求对被拍摄对象的尊重，甚至有点时候聊得投机，大家也会成为朋友，在拍摄之外也保持联系，也是非常有可能的；有一些习惯被拍摄的人，他们也会意识到片场声音大小对录音师的影响，有一些这些随机的、有趣的部分在随时发生着，让人保持对工作的新鲜感。
向荣丹阳 Sunny Xiang : 在做同期录音师，帮被拍摄者佩戴无线麦克中，有什么自己心得？
张建玺：首先，麦克风的摆放是很有讲究的，很多时候是需要隐藏的，要求技巧和时间，复杂的操作，和与被拍摄者的沟通，去放在他们的身上。剧情片会有充足的时间去进行设计，包括机位、灯光，录音也是，在充分的准备之后在现场就已经有方案，再进行排练，有试错的空间。纪实拍摄就有很多随机性和不确定性，组里的每个人都需要随时准备好去应对变化，用最好的状态去捕捉发生的事件，每个人都在 “竖着天线”去应对随机性。
第二个就是技术性，是随着经验积累增长起来的，很多现场拍摄的东西是依靠之前是不是经历过类似的情况去应急的，比如不同的场景、不同的人穿着不同的衣服、做着不同的事情，需要去思考怎么去应对，比如需不需要做防水、防风，是不是有很大的肢体动作、有摩擦的声音，都需要有一个提前的判断，这些调整都需要选择一个多元化的沟通方式。因为大家在拍摄之前都是陌生人，如果一个陌生人上去就提各种要求，被拍摄对象可能会进入一个自我保护的状态，专业的演员可能已经有训练和经验的，但是素人没有，所以如何在这种情况下帮助素人去更好地进行拍摄，无论是良好的沟通、同理心，都是帮助被拍摄者如何在拍摄过程中自如地去表达。
技术是完美的嫁接
向荣丹阳 Sunny Xiang : 您觉得现场录音会给影片带来什么样的不同？您在现场收音时，会不会有自己的小技巧？您会收到哪些不同的声音？
张建玺：最近在拍摄中国画的相关内容，那天在和被拍摄者聊到了现代绘画和古代的绘画，古人的绘画技法、纸墨笔砚的制作，现代的技术和对历史的揣摩，我们是可以无限去靠近古代人的创作的，但审美和与自然材料相关的不可复制性，是很难达到古人的程度的——如果你有充分的审美和技术手段，有很多的现场的场景是可以去复原的，但我们也需要意识到很多自然的声音是很难去模仿的。
如果后期有了这样的材料，是可以去无限接近地复制，但如果在现场已经做好了同期的录制，在后期就可以减少很多的时间成本。但也可能在后期可以通过拼接和技术手段，可以把这些材料达到一个更好的效果，也是非常可贵的。我能做到的就是尽量在同期去录到这些现场真实的声音，去交给后期设计去选择对于现场最好的表达。
向荣丹阳 Sunny Xiang : 您觉得纪录片和剧情片的现场收音会有什么不同？
张建玺：简单来说，剧情片有更多的既定性，你会知道这一场是白天，在房间里，在棚里拍，ABC三个人物，是什么动作什么对话，有了对这个场景更多的既定性的了解，我们作为录音可以进行更好的设计
但对纪录片来说，很多时候场景只有简单的一行，可能其他几个人又加入进来了，今天要去地里干活，有很多的随机性，我们可能会带同样的设备，但是处理方式会随机应变。
针对纪录片和剧情片的不同，现场的处理也会不同。
向荣丹阳 Sunny Xiang : 《大学》是一部您参与，今年上院线的纪录片，不知道在现场收音中，有什么有趣的故事分享？
张建玺：《大学》是一个纪录长片，是从2018年年中开始拍摄的，我们当时第一次拍摄是跟拍高考的学生，大概是六月上旬的时候，纪实跨度有三年左右，主要跟拍了五个人物，记录了他们这三年来的一些重要的生活工作节点。然后我主要承担的是同期录音师的工作。
这个片子具有着一些很典型的，但是又不那么典型的一些纪录片属性。《大学》有一个上映的时间节点，所以需要更密集的拍摄，三年的跨度周期还算是相对比较长的。第二个是拍摄的对象，身份也比较多样，有学生，有从海外留学回来任教的老师，有大学校长，退休院士，它的场景、事件、人物都比较多元化，所以我们拍摄的时候需要在不同的人物和故事线里面切换。
如果说比较好玩的事，我可能现在能想起来的其实并不是某一个点的一件事情，而是刚开始拍摄人物和跟拍了很久，在故事的、在这个影片的接近终点的位置再去回看，这样构成了一种对比再去回看的时候，是让人很开心的。
等到片子上映了，是一个几十分钟的篇幅，观众用这几十分钟去了解，大家看到的是很完整地被呈现出来的一面，但我相信作为创作者在之前的过程中都经历过那种灰头土脸的时刻，所以我觉得一个片子最终能呈现给大家，都是会充满感激的。
向荣丹阳 Sunny Xiang : 在纪录片《守梦 Children from the Mountain》中，您觉得现场收音有没有什么趣事可以分享？
张建玺：《守梦》是一个时间跨度很大的影片，拍摄了好几位上中学的小朋友，他们都是未成年人，还没有接受外界那么多的信息，这两组人的背景和年龄都不同，在和他们交流的时候选择的方式，甚至是肢体语言都是不一样，都是为了让他们能最自如地进行拍摄，就是让拍摄对象能够放松下来，然后让摄制组去拍摄到一些最真实的自然的素材。一开始肯定是需要跟孩子说明的，虽然他们是孩子，但他们也通过各种渠道获得了很多知识了，所以只要用他们能懂的语言和他们说清楚，他们都是可以理解的。
云南的气候非常有趣，我提前做了很多防风和防雨的准备，但到现场发现其实现场湿度不太大，虽然会下雨，但是每天的气候其实是非常舒适的，在外景拍摄的时候，他们会有不同的户外活动，孩子们会到山上去采蘑菇，就像山羊一样如履平地，在爬山的过程当中，怎么确保好的收音，还有他们在林间收烟叶，怎么去收音。包括怎么帮助后期声音设计收集足够的声音，环境音和效果，都是需要在合适的时候用合适的设备去采集的。比如我们的拍摄对象去跳了左脚舞，另一边的音乐又很好听，怎么分身去确保这边的对话和那边的音乐；比如他们在集市，有集市的环境音和这边当地方言的对话，这些都是需要安排更合理的时间和更合理的设备去保留当时当刻的场景。
向荣丹阳 Sunny Xiang : 在纪录片《守梦 Children from the Mountain》中，现场出现意外是如何应对的？
张建玺：主要还是依靠经验。我在拍摄之前会习惯检查我的器材，设想在拍摄环境会经历什么样不寻常的场景，提前做好充分的准备，可能到了现场有10-20%是意外的，这样和现场组员的配合再去应对。
当时现场首先应该感谢执行制片老师，非常细致，对细节非常执着，如果没有她在现场帮我们去处理拍摄外的问题，当时的司机老师也是她带进来的；因为很多人在拍摄之前和过程中；我们拍摄就像在大海中航线一艘大船，表面上看起来是风平浪静的，但下面有无数的人在调整；好的成果都是大家共同努力的结果。当大家遇到问题都开始各顾各，不去解决问题，才会真的造成最后不好的结果。我们当时在拍摄的过程中都是互相帮助，共同去促进这件事往好的方向发展。
摄影老师也非常关键，她的专业是毋庸置疑的，包括她学生奥斯卡获得提名，也证明了她的专业；更重要的是心地善良，在国内见到的女性摄影师其实没有那么多，再加上她能全心全意地去投入纪录片的创作，还能以积极地心态去完成工作。
这次拍摄的组员都非常宝贵，在每个环节的每个人挑出来我都能说是愿意继续合作，真的是大家一起合作的结果。希望大家多多关注纪录片，多多关注《守梦》。
专栏主持人 /向荣丹阳 Sunny Xiang
池艺影视制片/发行部总监
此次专栏的主持人为池艺影视制片／发行部总监向荣丹阳Sunny，她是美国NATPE电影协会会员；她曾担任过美国SOC摄像协会主席Hugh Litfin助理两年。她曾参与并制作过200多部作品，其中包括中国新说唱北美赛区、PUMA广告等；她的多部作品获奖和提名于69个国际电影节，其中包括：柏林电影节、休斯顿国际电影节、西班牙马德里国际电影节等；
她的主要制片和发行作品有亚马逊影片: “The Magic Door”; 亚马逊、iTunes和Google Play影片 “I Don’t Want to Sleep Alone”；还有拿下著名诗人普希金版权的亚马逊影片 “To Kern”；李开复做开幕式演讲的硅谷高创会宣传片等。
